Fiel a las primeras líneas de la canción de Mahakavi Subramania Bharati ‘Nalladhor veenai seidhe, adhai nalam keda, puzhudhiyil yerivadhundo, Solladi Siva Shakti’ (Hiciste una veena perfecta. ¿Pero la dejarías desperdiciar, arrojándola al polvo para que se pudra? Contéstame, Siva Shakti.)
Estas líneas, en cierto modo, reflejan el viaje musical del mridangista Okay. Arunprakash. Heredó su talento compositivo de su padre, L. Krishnan, un conocido compositor, y lo ha aprovechado en los últimos años. Solladi Sivashakti, su reciente disco es prueba de ello. Comprende las seis composiciones de Bharati: ‘Nalladhor Veenai’, ‘Veenaiyadi nee enakku’, ‘Aaduvome’, ‘Kaakkai chiraginile’, ‘Theeradha vilayaatu pillai’ y ‘Senthamizh Nadennum’, que han sido cantadas por el reconocido vocalista Bombay Jayashri Ramnath. Aunque se lanzó en 2021, se ha transmitido en el canal de YouTube de Arun desde principios de este año. Lo más destacado del álbum es el uso de orquestación en vivo compuesta por 30 músicos.
Arun cube: «Si quieres que las emociones permanezcan intactas, sólo es posible con una orquesta en vivo. ¿Por qué sustituir músicos?» La orquesta en vivo había desaparecido en gran medida de la grabación de canciones cinematográficas en la década de 1990. Buscando revivir esa tradición, ha utilizado el vibráfono en tres pistas de Solladi Sivashakti. Músicos veteranos que alguna vez habían tocado en grabaciones en vivo (el vibráfono Jeevanandam, el violinista Rex Isaac, el guitarrista Sadhanandam, el sitarista Kishore Lingappa, el artista shehnai Pt Balesh y el percusionista S. Jayachandran (Jaychaa)) estaban felices de ser parte del proyecto», agrega Arun. La grabación, edición, mezcla y masterización estuvieron a cargo de Biju James.
La convicción de Arun sobre el mayor impacto de la instrumentación en vivo tomó forma temprano, cuando analizaba la música de canciones de películas con su padre, discípulo de GN Balasubramanian. Los versos de Bharati han sido una influencia permanente en Arun desde la infancia. «Hay tanta melodía en sus letras que la melodía es simplemente un adorno».
Los versos de Bharati han sido una influencia permanente en Arun desde la infancia. | Crédito de la foto: Los archivos hindúes.
«Incluso cuando su carrera como mridangista floreció desde mediados de la década de 1980, acompañando a incondicionales como DK Pattammal, KV Narayanaswamy, TN Krishnan y Lalgudi G. Jayaraman, Arun continuó alimentando su pasión por la composición. Creó varios pallavis, muchos de los cuales fueron interpretados por vocalistas destacados. «El escenario ha sido mi mayor campo de aprendizaje desde que comencé a acompañar en el mridangam a esa edad. de 11”, cube.
Inspirado por la música de los maestros Ilaiyaraaja y MS Viswanathan, Arun compuso su primera canción en Mohanakalyani a la edad de 17 años. Posteriormente trabajó en proyectos como ‘The seppu mozhi padinetu’ (basado en los versos de Bharati), ‘Shrirama jayarama’ (canciones multilingües sobre Rama), ‘Sundara amudha gaanam’ (canciones de Sundara Valli Ammal) y ‘Nadaswara amudham’ (orquesta carnática).
Lo que no sabía period que las melodías que compuso entre 2004 y 2008, en gran medida como ejercicio creativo, algún día encontrarían su camino en una variedad de iniciativas musicales. Hablando de su último emprendimiento Solladi SivasakthiArun recuerda cómo empezó todo. «Le había dado a Bombay Jayashri un casete que contenía canciones que había cantado, buscando su opinión. Unos días después, ella me envió un mensaje diciendo que le gustaban las composiciones y que cantaría para el álbum. Llevar las composiciones desde la thought hasta la grabación last fue una experiencia emocionante pero desafiante».
La conmovedora interpretación de Bombay Jayashri se suma al atractivo del álbum | Crédito de la foto: KVS Giri
AIKYA 2017, un concierto en vivo en el que Arun dirigió a 23 músicos, con los vocalistas de Carnatic Sudha Ragunathan y Aruna Sairam liderando la actuación, resultó ser el catalizador del álbum. “Alentado por la respuesta entusiasta al programa, me motivé a pensar seriamente en el proyecto de mis sueños. Solladi Sivashakti. Hacía tiempo que quería hacerlo. Ese espectáculo me dio la confianza para seguir adelante”.
La conmovedora interpretación de Jayashri, complementada por un coro con sus discípulos, combina a la perfección con la elección de ragas de Arun y los evocadores versos de Bharati. «La parte más desafiante fue reunir una orquesta de 30 músicos y asegurar que todos actuaran en sincronía. Coordiné con cada artista individualmente, cantando los versos y explicando las melodías por WhatsApp. A pesar de sus variados estilos y enfoques, entendieron las demandas del proyecto y actuaron impecablemente», cube Arun.
El vídeo de ‘Kaakkai chiraginile’ del álbum ha sido bien recibido. «Muchos oyentes han compartido que la música es relajante. Esas respuestas conmovedoras importan más que el número de vistas». Las piezas rítmicas ‘Aaduvome’ en Anandabhairavi y ‘Theeradha vilayaatu pillai’ en ragamallika son igualmente impresionantes. Juntas, las canciones muestran la capacidad de Arun para extender su arte más allá del escenario.
Publicado – 14 de julio de 2026 05:29 p. m. IST
