Cómo Johney Frames construyó una carrera creando gráficos en movimiento para películas malayalam

Si el funky carrete vertical promociona los números virales ‘Jaada’, ‘Illuminati’ y ‘Galatta’ de la película de comedia de gánsteres de Fahad Faazil Aavesham Te llamó la atención, ya has visto el trabajo de Johney Varghese. Más conocido profesionalmente como Johney Frames, el director creativo de Kochi, de 23 años, ha estado trabajando para construir una identidad visible para el cine malayalam a través de campañas y contenidos digitales.

Carrete promocional vertical para Athiradi de Dripwave Collective | Crédito de la foto: Arreglo especial

El estudio creativo de Johney, Dripwave Collective, se especializa en gráficos en movimiento, movies con letras, diseños de carteles y otro contenido promocional para el cine malayalam. Su trabajo más reciente que recibió elogios fue la peculiar y contemporánea promoción Reels de las canciones ‘IYKYK’ y ‘Patti Present’ de Basil Joseph. Athiradi. Uno de ellos utilizó un tema de juego, que instantáneamente resonó en la audiencia.

Johney Frames, fundador y director creativo de Dripwave Collective | Crédito de la foto: Arreglo especial

Después de haber pasado más de cinco años en la industria y trabajado para más de 15 películas malayalam, incluidas Alappuzha Gymkhana, Vyasanasametham Bandhumitradikal, Premalu, Rifle Membership, Neelavelicham, Beautiful, Chatha Pacha, Sookshmadarshini y dolor, Johney cube que todo se scale back al amor por el cine. «Siempre me han fascinado los carteles de cine y su lenguaje visible. Para diseñar películas, es necesario amar de verdad las películas».

Viaje al cine

Su viaje al cine fue bastante inesperado. “Cuando el director Tharun Moorthy anunció su primera película, Operación JavaLe envié una nota de ‘Mis mejores deseos’ en Instagram. Él respondió y vio mis experimentos de diseño de carteles. Fue una suerte para mí que estuviera buscando diseñadores gráficos para las campañas de redes sociales de la película y me pidiera que creara algunos fan artwork basados ​​en los primeros carteles de la película. ¡Eso hizo clic y aquí estoy hoy! cube Johney.

un cartel para Operación Java diseñado por Johney | Crédito de la foto: Arreglo especial

Mientras estudiaba licenciatura en animación y diseño gráfico en Sacred Coronary heart Faculty, Thevara, ya trabajaba en películas. Johney también tuvo la oportunidad de trabajar con la productora del director Aashiq Abu, OPM Cinemas, lo que considera una experiencia de aprendizaje.

Desde que fundó su empresa, Johney ha trabajado con una crimson de autónomos. «Kerala tiene una reserva de talento creativo y disfruto reuniendo a ilustradores, artistas 3D y artistas de gráficos en movimiento. Es un toma y daca de concepts. Muchas de nuestras promociones enérgicas en medios mixtos, tarjetas de título de avances y trabajos de efectos visuales son el resultado de un esfuerzo colectivo», cube Johney.

En el panorama cinematográfico precise, una película suele empezar a causar impresión mucho antes de su estreno: a través de carteles, avances y vídeos con letras. «El contenido promocional dinámico tiene un gran poder para influir en la audiencia y esa es la parte emocionante», cube Johney. Si bien los carteles estáticos también son importantes, los formatos de vídeo en movimiento corto parecen ser más eficaces. «Incluso un easy anuncio de ‘Reserva abierta ahora’ puede ayudar a conectar con la audiencia si se hace de forma creativa», afirma Johney.

Si bien disfruta de los momentos creativos de su trabajo, trabajar como autónomo conlleva desafíos, cube Johney. «Un trabajo de nueve a cinco tiene una estructura y una rutina, pero los profesionales independientes necesitan crear eso por sí mismos: crear una rutina y apegarse a ella. Uno tiene que desarrollar esa disciplina para lograr sus objetivos», cube.

Un cartel de Alappuzha Gymkhana | Crédito de la foto: Arreglo especial

Para Johney, comprender el lenguaje emocional de una película es tan importante como su ejecución técnica. «El contenido tiene que reflejar el estado de ánimo y la sensación de la película, y al mismo tiempo alinearse con la visión del director». Una de sus inspiraciones como emprendedor creativo es Arun Ajikumar, fundador de Aesthetic Union. “Su viaje me hizo creer que period posible construir algo comparable”, cube Johney, quien también sueña con convertirse en actor y cineasta.