NOVA IORQUE — Para seu terceiro present da Broadway, a equipe de coreografia composta por marido e mulher Lauren Yalango-Grant e Christopher “Cree” Grant enfrentaram um desafio de alto risco: eles foram convidados a fazer os vampiros voarem.
Não apenas voar, mas também lutar e ficar pendurado de cabeça para baixo, a 18 metros do palco. Não apenas isso, mas também torná-lo fácil, como deslizar. E, claro, com complete segurança, apesar da escuridão, da neblina e dos adereços passando zunindo.
Fazer “The Misplaced Boys” voar alto foi um pouco como um jogo de Tetris da vida actual, diz o casal. E por criar alguns dos melhores visuais da temporada, o casal ganhou sua primeira indicação ao Tony Award.
“Você só precisa decompô-lo lentamente e pouco a pouco, construir um bloco e depois continuar adicionando para que ninguém se machuque ou se sinta muito caótico. Porque a gravidade está indo para a gravidade”, diz Yalango-Grant. “Por mais que Elphaba nos tenha ensinado você pode desafiá-lo, você não pode.”
“The Misplaced Boys”, uma adaptação de um thriller de vampiros adolescente de 1987, estrelado por Jason Patric e Corey Haim, segue dois irmãos que se envolvem com uma gangue de jovens vampiros que tomaram conta de uma cidade litorânea da Califórnia.
Tornou-se um sucesso cult devido aos seus estilosos mordedores de pescoço em motocicletas, com cabelos emplumados, brincos, jaquetas de couro e luvas. Isso significava que o vôo no palco tinha que ser incrível.
“Eles têm que parecer legais, fáceis, um pouco horny, um pouco perigosos, mas não precisam se esforçar muito porque são vampiros – eles são todos poderosos, certo?” diz Yalango-Grant. “Então, trabalhamos muito duro apenas nesse tipo de vibração descontraída e descolada, sem esforço, sem estilo de circo, sem muitos truques.”
Ela e o marido coreografaram o voo para os quatro Garotos Perdidos e outros dois personagens, todos usando arreios com fios finos cobertos por uma tinta preta que absorve a luz. O casal coordenou com a equipe de iluminação para garantir que os fios nunca recebessem raios de luz, tornando-os quase impossíveis de serem detectados dos assentos.
O crédito também vai para a empresa Voando por Foy, um especialista líder em efeitos aéreos, para cordame, esteiras e guinchos, e os designers aéreos Gwyneth Larsen e Billy Mulholland.
“Foram necessários muitos ajustes para chegar onde estamos”, diz Yalango-Grant. “E estou muito orgulhoso do trabalho de todos nós, porque foi preciso cada pessoa para fazer com que isso parecesse agora.”
Grant e Yalango-Grant começaram suas carreiras como dançarinos, se conheceram durante um teste para a mesma companhia de dança, Pilobolus, e depois viajaram por oito anos. Eles são casados e têm uma filha de 5 anos.
Fazia sentido que, se eles pedissem aos artistas que colocassem arneses e subissem 18 metros de altura, eles o fariam primeiro. “Somos os vampiros originais”, diz Yalango-Grant, rindo.
“Acho que, como dançarinos, já temos essa natureza intuitiva de entender como nossos corpos funcionam e se movem, e então aplicar isso de uma forma diferente ao voar não foi muito mais difícil”, diz Grant.
Nenhum dos artistas tinha habilidades aéreas, então os coreógrafos tiveram que começar com o básico: cada um recebeu um X gravado no palco onde precisavam ficar antes de seus vôos e garantir que seus fios estivessem pendurados perfeitamente na vertical. Comer uma refeição completa antes de uma apresentação acaba sendo uma má ideia.
Cada voo é cuidadosamente coordenado com música, cenários e luzes e executado por gerentes de palco usando computadores. Os produtores deram às equipes um dos recursos mais valiosos para acertar: o tempo.
“Você pode ensaiar o quanto quiser. Você pode falar sobre isso o quanto quiser. Mas até que você esteja no ar, você simplesmente não sabe. Então, eles nos permitiram começar a treinar com os caras desde o início”, diz Yalango-Grant.
Falando em arreios, os panfletos colocaram uma camada base como shorts de compressão para proteger contra fricção, e o figurinista Ryan Park desenhou roupas para esconder e acomodar os arreios. Ele também projetou uma forma de liberação rápida para se soltar do fio, deixando o público maravilhado.
“Eles têm que soltar com o dedo indicador e o polegar e nós simplesmente perfuramos. Nós perfuramos para que se tornasse uma memória muscular e tão fácil quanto escovar o cabelo atrás da orelha”, diz Yalango-Grant. “É como um truque de mágica. É um truque de prestidigitação.”
Os arreios não são tão confortáveis, mas os atores não ficam com eles a noite toda. O musical foi planejado para permitir que cada ator tenha tempo para colocá-los, ser verificado, voar e então remover o arnês.
Ali Louis Bourzgui, que foi indicado ao Tony como líder dos vampiros, diz que demorou um pouco para condicionar seu corpo para voar, exigindo treinamento de força e meses de prática.
“É apenas um padrão de movimento totalmente diferente”, diz ele. “Seus quadris de repente se tornam o ponto central de como você gira e se transfer.”
Ele e seus companheiros vampiros se tornaram melhores amigos, e há momentos durante as apresentações em que ele olha e realmente acredita que todos estão voando.
“É uma espécie de experiência mágica”, diz ele. “É muito divertido para nós na maior parte. Os arreios que usamos não são tão divertidos.”
