IA veces es difícil creer que las películas modernas de Superman existieron durante casi cuatro décadas antes de que el Hombre de Acero conociera a Batman en la pantalla grande. Desde 2008, cuando Iron Man cobró vida por primera vez, nos hemos acostumbrado al cine de superhéroes como una máquina gigante entrelazada: capas, dioses, extraterrestres y rocas mágicas, todos traqueteando alrededor de la misma mesa de pinball cósmica. Ha habido docenas de estas películas de cómics, a menudo basadas en personajes que alguna vez fueron poco conocidos por el cinéfilo promedio: Rocket Raccoon, Ant-Man, Blue Beetle.
Hasta hace poco, el público disfrutaba de cada recién llegado como si fuera un buffet de superhéroes de todo lo que puedas comer. Parecía como si siempre hubiera otro casco polvoriento, un cubo brillante o un árbol parlante gigante esperando en el gran ático del cómic para transformarse en una propuesta de mil millones de dólares. Nadie esperaba que el pozo se secara tan pronto. Lo que nos lleva un poco incómodos a la desastrosa taquilla de Supergirl.
La nueva película de DC Studios, protagonizada por Milly Alcock como Kara Zor-El, abrió a solo $ 38 millones en América del Norte y alrededor de $ 68 millones en todo el mundo el fin de semana pasadocifras sombrías para una película que supuestamente cuesta alrededor de 170 millones de dólares, antes de gastos de advertising. Esto ha sido visto como una disaster para el nuevo DCU de James Gunn, tras apenas dos películas. Pero la pregunta más interesante puede ser si Supergirl ha expuesto un problema que ahora se extiende mucho más allá de un solo estudio de cómics.
El Universo Cinematográfico de Marvel entrenó al público para creer que los personajes secundarios importaban, porque eran peldaños hacia algo colosal: un equipo importante como las películas de Los Vengadores, o al menos el siguiente eslabón de una emocionante cadena de intriga. Pero cuando una película como Supergirl no logra cobrar impulso, la dificultad se vuelve evidente, y podríamos decir lo mismo de Marvel’s Eternals, las películas de acción en vivo de Sony Spider-Verse como Madame Internet o incluso The Flash de DC.
Los universos cinematográficos de superhéroes están diseñados para expandirse, y cada adición contribuye a la sensación common de un vasto conjunto ficticio de Lego. Cuando una de las piezas no encaja, es difícil animar a los followers a preocuparse por la siguiente entrega. ¿Supergirl aparece ahora en el próximo Hombre del mañana para demostrarle al mundo que ella hace ¿Te importa algo más que Krypto y emborracharte? Ese puede ser un camino a seguir, si la secuela de Gunn de Superman del año pasado es un gran éxito.
También hace que sea más possible que DC, que ya ha destrozado todo un universo de cómics, gire hacia superhéroes más conocidos. Andy Muschietti, director de las películas It, ha sido elegido para dirigir una película de Batman: The Courageous and the Daring que existirá dentro de la continuidad principal (la versión de Robert Pattinson vive en su propia versión de Gotham y nunca conocerá a Superman o Marvel Girl). También habrá una mayor presión sobre proyectos como el próximo híbrido de superhéroe y terror Clayface, incluso si este último no tiene un gran presupuesto o ninguna necesidad actual de alimentar asuntos más amplios. ¿Podría el futuro de DC ahora ser simplemente películas de Superman y Batman, con alguna que otra rama más barata de “Elseworlds”, mientras todos se quedan quietos y esperan que alguien más recupere la confianza?
Si es así, este no es el comienzo que Gunn y su codirector del estudio, Peter Safran, hubieran querido. ¿Veremos alguna vez películas como Swamp Factor de James Mangold o las películas propuestas basadas en Teen Titans y Bane y Deathstroke? Safran ha dicho que nada ha cambiado post-Supergirl, pero el estudio Warner Bros puede ver las cosas de manera diferente si Supergirl realmente está en camino de perder 100 millones de dólares.
Y, sin embargo, el mayor dolor de cabeza, curiosamente, podría pertenecer a Marvel. Sony ya ha arruinado prácticamente cualquier posibilidad de que personajes como Kraven the Hunter, Morbius o Madame Internet ingresen al mundo MCU de Spider-Man. Pero si el público simplemente se desconecta cuando otros superhéroes, además de los grandes nombres obvios, obtienen sus propios títulos, ¿cómo afectaría eso a las películas culminantes en equipo que han hecho ganar miles de millones al estudio en taquilla? ¿A alguien le importará si Shang-Chi da un paso adelante para estrangular al Physician Doom en Secret Wars si la última película en solitario del héroe con anillo salió seis años antes? Actualmente se proyectan en los cines muchas menos películas basadas en cómics que hace unos años, y Bob Iger, ex director ejecutivo de Disney ha indicado que también se frenará la constante avalancha de spin-offs de Disney+. Además, la calidad reducida de las películas de superhéroes en common acabará dañando toda la desvencijada máquina.
Los detractores sin duda se alegrarán. Pero será una triste ironía si lo que hizo que tales películas fueran inspiradoras en primer lugar –la capacidad de ver a Spider-Man intercambiando bromas con Iron Man y Thor en medio de una gran pelea multiversal– termine siendo lo que condene por completo la period del universo cinematográfico de superhéroes.
