ohNo es una medida de cuán audaz es la programación en el nuevo pageant de Blackpool, The Black Lights: en dos minutos puedes pasar de las notas finales de una interpretación de la Filarmónica de la BBC de la obra maestra sinfónica de John Adams, Harmonielehre, en una impresionante sala de conciertos artwork déco, a un DJ, Afrodeutsche, tocando breakbeat techno en una sala lateral mientras imágenes digitales galopan a su lado y la cerveza se hincha en los costados de los vasos de plástico.
Esta alentadora falta de inclinación a ver el arte como “alto” o “bajo” es lo que le da alma a este programa de tres días curado por el equipo detrás del White Resort, ahora cerrado en Salford, muy querido por su tendencia hacia la oscuridad subterránea y sus sibilancias absurdas, impulsos que se muestran aquí.
Blackpool ha sido elegido por una razón: como el escape costero definitorio para el noroeste, los organizadores están claramente enamorados del glamour descolorido de la ciudad, y los apostadores reciben un recital de un discurso bastante serio al estilo Rupi Kaur que han escrito para iniciar el proceso al last del muelle norte (“Mire a su alrededor, cada persona aquí llegó con un sueño privado…”). Dados los problemas evidentes de Blackpool (falta de vivienda, consumo de sustancias, edificios en ruinas), tal idealización romántica puede resultar incómoda para algunos; Una exposición que presenta las excelentes pinturas de Ivan Seal en un B&B descolorido parece alentarnos a encontrar lo extraño en un entorno que es simplemente típico de unas vacaciones de clase trabajadora. Pero es inútil intentar fingir que no lo hay. algo kitsch sobre Blackpool, y la sensación abrumadora es de sincero afecto por la ciudad, incluidos algunos gestos democráticos como los talleres gratuitos de música electrónica de Mark Fell y Rian Treanor (se ve a una persona improvisando con un plátano enchufado).
La rica herencia de danza de Blackpool se refleja en una presentación de Caretaker, el músico ambiental del noroeste cuyas corroídas grabaciones de bailes de salón probablemente encontraron el favor de una gran audiencia de TikTok. Presentado con bailarines de salón en vivo en la grandeza dorada del Blackpool Tower Ballroom, es como la semana de David Lynch en Strictly: el hielo seco se estremece a través de una luz estroboscópica mientras los instrumentos de jazz de la cena del Caretaker son superados por el ruido. Es un gran teatro, aunque en realidad es eclipsado más tarde esa noche por Klein, tocando ondulantes columnas de ruido cacofónico de guitarra (y en un momento un repentino ritmo de taladro) con un efecto trascendente.
Una actuación elementary del fin de semana es la presentación de nueva música de Blackhaine, un imponente rapero y artista de movimiento que parece un miembro del clan Harkonnen de Dune si hubiera crecido en Chorley. Su sentido del drama lo ha convertido en una inspiración para la escena del furioso rap de Playboi Carti et al y aquí (junto con impresionantes gritos de asistencia de su compañero vocalista Sam.Brown) emite angustiosos estallidos de rap declarativo con un toque surrealista: una farola de la vieja escuela en tonos naranja actúa como un segundo escenario en el centro de un espacio abovedado en Winter Gardens, y un símbolo conmovedor de un pasado que se ha perdido, para bien o para mal.
Él prepara una noche de sábado estelar. El colectivo Gescom, adyacente a Autechre, toca un conjunto juguetón y juguetón de techno polirrítmico vertiginoso y con fallas, acompañado de impresionantes garabatos de luz láser al estilo de Cerith Wyn Evans. El bien practicado espectáculo de luces de Evian Christ con luces estroboscópicas colour melocotón y rosa sigue siendo psicodélico en su agresividad, junto con transmisiones triunfalmente poco irónicas de trance, massive beat y el clásico de línea de bajo de Blackpool de Millie B, M to the B. Anz y Crystallmess cierran a las 4 am con clásicos del blog-house y otros temas que complacen al público.
El pageant da un vuelco e invierte los lugares tradicionales, desde Nazar tocando kuduro en los salones de actos de Pleasure Seaside hasta Pink Laser y Bakk Heia haciendo girar una casa pavoneándose en Blackpool Catholic Membership y Jennifer Walton entregando repiques de guitarra eléctrica y aullidos de dolor desde el altar de una iglesia espiritista adornada con lentejuelas. Los temas de rap de Jawnino son tan bulliciosos que dispara los fusibles por un segundo en el membership indie Bootleg Social: Westfield, su oda a consumir ketamina en un centro comercial, provoca un mosh pit de pura alegría. En el balcón de la zona de Olympia de Winter Gardens, hay más rap de izquierda de Lintd, quien ofrece flujos enunciados teatralmente sobre jazz y percusión afrobeat, seguido por el set del fin de semana: Moin, que encuentra una nueva ruta eufórica para el post-rock tocando música corporal informada por la cultura bass del Reino Unido.
The Black Lights termina como una iteración británica muy necesaria de festivales europeos experimentales desde el Unsound de Cracovia hasta el Rewire de La Haya, particularmente porque incluso ha encargado un nuevo trabajo: una pieza orquestal aún sin título de Mica Levi, un paisaje sonoro fascinante de fuegos artificiales lejanos, gritos de aves y tono doblado con efecto Doppler desde las cuerdas sobre notas bajas sostenidas. Hay problemas similares a los que atraviesan casi todos los festivales de primer año, principalmente que casi nada comienza a tiempo, pero de todos modos todo el mundo está en una especie de época de Blackpool: un modo de vacaciones donde las reglas de la vida ordinaria y del mercado de festivales británico corporativizado están afortunadamente suspendidas.
