Sébastien Vaniček ha heredado uno de los legados más obstinadamente imposibles de matar del cine. Desde que Sam Raimi dejó de dirigir laMal muerto Películas que creó en los años 80, la franquicia se ha convertido en un laboratorio financiado con fondos públicos para directores de género con fuertes instintos visuales y fijaciones psicológicas muy específicas. Fede Álvarez tradujo el post-Sierra década en un castigo corporal de grado industrial en 2013, y Lee Cronin reubicó a los Deadites de cabañas aisladas a una olla a presión de una torre de apartamentos. Ahora, Quemadura muerta malvada entrega la mitología al cineasta francés detrás Infestadocuya fascinación por la violencia invasiva permanece intacta, incluso si las obligaciones de franquicia con frecuencia atenúan las tradiciones mucho más duras de la Nueva Extremidad Francesa.
La premisa traslada la acquainted mitología del Necronomicon a una reunión fúnebre ya envenenada. Alice, interpretada con convicción magullada por Souheila Yacoub, se une a la familia de su esposo Will, recientemente fallecido, después de su muerte violenta en una carretera rural de Nueva Zelanda. Pronto descubrimos que Will pasó su matrimonio ejerciendo un management coercitivo a puerta cerrada mientras sus padres permanecían ajenos o convenientemente interesados en preservar el mito del hijo perfecto. La posesión demoníaca que sigue simplemente acelera patrones de crueldad ya arraigados dentro del hogar.
Evil Useless Burn (inglés)
Director: Sébastien Vaniček
Elenco: Souheila Yacoub, Tandi Wright, Hunter Doohan, Luciane Buchanan, Erroll Shand, Maude Davey
Tiempo de ejecución: 109 minutos
Argumento: Después de la pérdida de su marido, una mujer afligida busca consuelo con sus suegros en su apartada casa acquainted.
Pero antes de que Alice entre en la historia, Quemar cumple diligentemente la obligación contractual de la franquicia de arruinar un día regular al aire libre, presentando a dos pescadores olvidables cuyo encuentro con un Deadite escala rápidamente desde anzuelos hasta párpados, una bisección hasta la cintura y un hervor humano lento que probablemente ganaría una gran ovación de Hannibal Lecter. La misma Deadite luego se tambalea en un camino rural donde Will choca directamente contra ella, haciendo que su auto se vuelque violentamente, solo para que el cadáver aún ensartado a través del parabrisas destrozado se despegue tranquilamente del cuerpo destrozado y reanude el acquainted encantamiento kandariano de la franquicia: Kunda, Astratta, Montosse, Kanda (que 45 años de Mal muerto (las películas me han convencido con éxito que nunca deben ser recitadas en voz alta bajo ninguna circunstancia).

Avancemos hasta el funeral, el padre de Will, Edgar (Erroll Shand), exige tiempo a solas con el ataúd de Will, solo para emerger cargando algo mucho peor que el dolor. Su eventual posesión simplemente amplifica un temperamento que la película ya ha establecido a través de una intimidación latente. Susan (Tandi Wright) resulta aún más inquietante porque nunca requiere influencia demoníaca para participar en la disfunción de la familia. Canoniza a su hijo muerto a través de la memoria selectiva, descarta el malestar seen de Alice durante todo el velorio y continúa protegiendo la fantasía de la familia perfecta (incluso después de que esa fantasía comienza a masticar los rostros de las personas). La abuela Polly (Maude Davey), cuya demencia avanzada inicialmente es solo un alivio cómico incómodo, eventualmente se convierte en otra Deadite, convirtiendo su fragilidad física en uno de los chistes visuales más desagradables de la película. Y el hermano de Will, Joseph (Hunter Doohan) y su novia Thya (Luciane Buchanan) pasan la noche intentando reducir las discusiones sobre la herencia y la memoria de Will, antes de que sobrevenga el caos de Deadite.
Esta base psicológica contiene una promesa genuina porque el horror funciona mejor cuando utiliza sus monstruos como aceleradores para generar cosas desagradables. Los zombis de George Romero expusieron los rituales consumistas de los suburbios de Estados Unidos porque el apocalipsis simplemente despojó a la actuación educada. Tobe Hooper convirtió la empresa acquainted estadounidense en un matadero una vez que el declive posindustrial la vació. Incluso Jordan Peele aborda la raza a través de las falacias del confort liberal. Vaniček comprende la tradición de utilizar el horror para exponer estructuras sociales que ya están en movimiento, pero Quemar eventualmente pierde la fe en ese principio y sigue volviendo al abuso doméstico de Alice a través de un literalismo con mentalidad de franquicia.

Fotograma de ‘Evil Useless Burn’ | Crédito de la foto: Warner Bros.
Sin embargo, la realización cinematográfica de Vaniček ofrece varias secuencias fantásticas que justifican inmediatamente por qué esta franquicia sigue siendo un campo de pruebas para directores de terror ambiciosos. Muchos cineastas pueden imaginar muertes inventivas, pero el verdadero talento de Vaniček reside en reconocer la violencia latente enterrada dentro del diseño ordinario. Sillas, reposacabezas, cinturones de seguridad, plumas estilográficas, lavavajillas, hilos de pescar y porcelana de baño mantienen su función anunciada exactamente mientras los Deadites se mantienen alejados, después de lo cual cada uno descubre una aplicación más retorcida.
A lo largo de estas escenas, el director de fotografía Philip Lozano mantiene la cámara en movimiento con inquietud antes de ampliar periódicamente el encuadre para que podamos apreciar la mecánica de cada acción grotesca. Pero por razones desconocidas, Jane O’Kane construye todas estas elaboradas prótesis y efectos prácticos sólo con el grado de coloration necesario para limarlos bajo cincuenta tonos de hormigón húmedo.
Varios efectos digitales durante la confrontación closing también nos roban esos placeres táctiles previos. Después de pasar dos horas convenciéndonos de que el acero, la carne y el hueso poseen un peso físico gratificante, Quemar gradualmente entrega su Deadite closing a un llamativo aumento digital cuyo movimiento sin fricción parece importado de una tradición de terror completamente diferente. La trilogía unique de Raimi derivaba su grotesca elasticidad de los aparatos de látex, el jarabe de maíz, los trucos stop-motion y el movimiento de la cámara que intimidaba físicamente a los artistas a lo largo del encuadre, pero Vaniček delega demasiado del espectáculo culminante al software program.

A pesar de construir un retrato desagradable de cómo las familias fabrican y protegen a hombres abusivos, y su Obsesiónautopsia al estilo del derecho masculino/falta de carácter, mi mayor frustración con Quemar en última instancia, tiene muy poco que ver con la realización cinematográfica de Vaniček. El guión simplemente no parece confiar en la película. Cada vez que Vaniček encuentra un nuevo lenguaje visible para la patología de esta familia, ya sea a través del físico cada vez más salvaje de Edgar, la negación materna de Susan que se convierte en fanatismo de Deadite, o Alice navegando por las extensiones de la violencia de Will incluso después de su muerte, la máquina de terror del estudio contemporáneo ha desarrollado una necesidad casi compulsiva de anotar sus monstruos. Aparentemente, cada demonio debe justificarse a través de metáforas psicológicas antes de que el público le otorgue legitimidad artística, y ese impulso aplana constantemente una de las fortalezas más antiguas del horror. A veces, la respuesta más intelectualmente honesta a una película de terror es también la más easy, y ver a un Deadite conocer el aspecto comercial de un taladro perforador siempre será un argumento suficiente a favor de la existencia del género.
Evil Useless Burn se está proyectando actualmente en los cines.
Publicado – 13 de julio de 2026 11:14 a. m. IST












