Sternos. Poesia gnômica. Riffs temperamentais e insistentes. Antigamente você sabia o que esperar dos roqueiros da Interpol de Nova York. Os dois primeiros álbuns da banda, no início dos anos 2000, foram sucessos de bilheteria, vendendo meio milhão de unidades cada, graças a canções dramáticas também adequadas para se divertir em uma discoteca indie. A Interpol saltou para uma grande gravadora, mas rapidamente caiu novamente. Seu talismânico baixista Carlos Dengler saiu, e a banda se estabeleceu em uma década de álbuns de sólido sucesso, mas bastante previsíveis. O mais recente, The Different Facet of Make Consider, de 2022, alcançou apenas a posição 178 nas paradas dos EUA.
Portanto, é um pouco inesperado que o oitavo álbum deles, This Mirror Weighs a Ton, seja sua obra-prima. “Todos nós realmente aparecemos”, diz o vocalista e guitarrista Paul Banks sobre uma banda que se transformou em um quinteto quando dois músicos em turnê, o baixista Brad Truax e o tecladista Brandon Curtis, se tornaram membros em tempo integral. “A letra do último disco é muito difícil para mim me identificar com o que estava fazendo”, continua Banks. “Senti como se tivesse cometido alguns erros.” O que eram eles? “Não quero chamar a atenção para eles! Só não queria sair com esse sentimento novamente.”
Os sucessos indie disco estão de volta – Wake Up até vibra ao som de bongôs – e o resto do álbum tem uma vasta profundidade emocional e tonal, auxiliado pelo produtor Andrew Wyatt, que ganhou um Oscar por co-escrever A Star is Born’s Shallow, co-criou a trilha sonora do filme Barbie que domina o zeitgeist e trabalhou em Lux de Rosalía.. Há uma abertura trip-hop, solos de sintetizador de fusão de jazz, tudo, desde xilofones a instrumentos de sopro e, em Enemy, o som raro de uma banda de rock fazendo uma brilhante balada de piano. Assim como os dramas humanos íntimos de antigamente, as letras confrontam o inferno do nosso momento contemporâneo, da guerra na Ucrânia à IA.
Banks é uma companhia maravilhosa para almoçar em um resort no centro de Londres, com longas e minuciosas reflexões sobre seu trabalho, além de um ocasional aparte apimentado: “Você já viu Fawlty Towers?” ele diz em voz baixa depois que um garçom desajeitado sai. “É dar Manuel.” Ele está visitando Berlim, onde mora com sua esposa, a estilista Juliet Seger. e dois filhos pequenos. Seu cabelo tem algumas pontas amarrotadas, mas ele ainda usa uma gola de camisa elegante por baixo do pulôver de pai. “Ter filhos, para mim, é a realização máxima”, diz ele. “Ter esse ser que se sente tão seguro a ponto de adormecer em seus braços é tão poderoso e lindo. E se vou ter um trabalho que às vezes me afasta da minha família, então não quero nenhum trabalho medíocre. Sinto essa responsabilidade de ser uma versão melhor de mim mesmo.”
Mas, diz ele, “o desejo de se sentir completo, não acho que nada possa realmente resolver isso. Quando period mais jovem, eu pensava que seria através do amor. Agora acho que você precisa de mais do que isso.”
EUO nterpol sempre foi o mais melancólico de seus pares na cena nova-iorquina dos anos 2000, que gerou Strokes, Yeah Yeah Yeahs e LCD Soundsystem. Naquela época, “através da saudade e da solidão, encontrei uma maneira de aumentar um pouco a minha tristeza, sendo criativo”, diz Banks. “É preciso luta e sofrimento para fazer um artista querer criar. A outra coisa é que é muito divertido.”
Daniel Kessler, com quem falo mais tarde naquele dia por telefone de Nova York, sente o mesmo. “Quando estou escrevendo coisas” – músicas da Interpol quase invariavelmente começam com uma progressão de acordes de Kessler – “é como: se eu não fizer isso, ficarei infeliz e algo poderá ser reprimido em mim. Estar na banda, escrevendo músicas juntos, definitivamente exorciza a angústia, o mau humor, a depressão. É visceral.”
Kessler diz que a Interpol estava distante das outras bandas da moda dos anos 2000: “Essa camaradagem, essa cena do CBGB em que todos estavam no mesmo lugar, isso não estava acontecendo para nós”. Mas apesar de Kessler se sentir “muito tímido em situações sociais, o mesmo tipo de timidez que eu sentia quando period criança”, ele e a banda não estavam deprimidos. “Estávamos debochados, com certeza. Definitivamente decadentes. Carlos period muito bom com essas coisas: qual a próxima coisa a fazer depois do present? Foi divertido de uma forma que acho que não existiria agora.” Por que não? “Redes sociais”, diz ele, provavelmente querendo dizer que você não pode mais festejar em explicit. “E até a forma como as pessoas escolhem os restaurantes agora: elas examinam o que vão pedir antes de irem. Vou romantizar Nova York nesse sentido.” [early-00s] período de tempo: noites inacreditáveis aconteceriam porque você estava apenas seguindo o momento. Para Banks, Nova Iorque period, e é, “uma linha Ley de criatividade, um ponto de chakra da força humana – ela sobrecarrega-te”.
Este grupo de jovens emocionais inevitavelmente teve seus problemas: o falecido Dengler descreveu ter TEPT. Houve momentos de grande tensão? Banks baixa a voz para um registro baixo e angustiado. “Sim. Sim. Os anos antes da partida de Carlos, e depois desde então. Há quem você acha que quer que as pessoas sejam – e depois há quem elas são.”
Mas a paternidade tornou-o “um pouco mais amoroso e um pouco menos propenso a guardar queixas”, e a sua improvável parceria com o líder do Wu-Tang Clan, RZA – eles lançaram um álbum como Bankz & Metal em 2016 – também ajudou. “RZA simplesmente não brigaria. Se você não gosta, okay, authorized, vamos fazer outra coisa. Aqui está alguém que nunca fica fora de forma com nada, e ainda assim sua criatividade floresce.” Banks cita o filme Croupier, de Clive Owen: “’Segure firme, solte levemente.’ Há uma grande sabedoria nisso.”
A Interpol fez turnês de aniversário de álbuns antigos e está tocando em arenas do Reino Unido neste outono com os favoritos da NME dos anos 2000, Bloc Occasion. Eu me pergunto se Kessler está preocupado em se tornar um ato nostálgico, mas não: “É muito lisonjeiro que as pessoas se importem com algo que você fez algumas décadas atrás. Fico feliz em interpretar qualquer coisa.” Quando criança, ele “odiava quando as bandas tocavam músicas antigas ao vivo, a contragosto – eu senti como se eles fizessem um corte em algo que eu realmente amava”.
E embora admita que aos 51 anos está “à procura de novos capítulos” na sua vida, “posso ser uma espécie de marinheiro que vê o mundo”. A Interpol parece ter resistido ao fracasso de seu último álbum: eles apenas tocaram em arenas na Austrália e na Nova Zelândia com o Deftones, e em 2024 reuniram uma multidão de 160.000 pessoas quando fizeram um present gratuito na maior praça pública da Cidade do México. Em breve eles ganharão fãs da geração Z apoiando a estrela pop Sombr em turnê. Kessler também está otimista com as perspectivas do baterista Sam Fogarino, que tocou no novo álbum, mas está fora da turnê enquanto se recupera de uma cirurgia na coluna: “Ele está realmente em um bom lugar”.
Saté que Este espelho pesa uma tonelada costuma ser tão pesado quanto o título indica. A música Iron Metropolis, diz Banks, é “um diálogo entre um narrador e uma futura inteligência synthetic que está protegendo a família humana que permanece – ou não”. Ele brinca sobre se preocupar se deve escrever sobre IA: “Não fale merda sobre isso, caso contrário, seu carro vai sair da estrada daqui a 15 anos. Mas se houver repercussões em ser aberto e honesto sobre como as coisas estão fodidas, então vá em frente. Foda-se! Prefiro sair em desafio.
“A IA está sempre esperando que joguemos o pau para ela ir atrás”, continua ele. “Ele só pode extrair tudo o que existiu até agora, e essa fotocópia de uma fotocópia acabará por começar a ficar realmente monótona e não terá qualquer influência na experiência humana. Portanto, você não pode fazer isso sem nós.”
Mais sombrio ainda é Wounded Soldier, inspirado em imagens de drones da guerra Rússia-Ucrânia. Como é horrível, eu digo, que você possa entrar nas redes sociais e de repente testemunhar os últimos momentos de um soldado, “apenas explodindo sua cabeça em vez de deixar o drone explodi-lo”, intervém Banks. Sua voz treme ligeiramente. “Você não pode ficar insensível a essas coisas. Talvez seja o velho clichê de ser pai, de sentir o quão preciosa cada vida é, mas é tão triste o que fazemos.”
Para todos os assuntos específicos, as letras de Banks permanecem poéticas e ambíguas. A linguagem, e como ela carrega significado, parece ser o seu principal fascínio. “O poder das palavras é ilimitado. E há tantas pessoas que não têm escrúpulos sobre o que dizem e o que isso faz ao mundo.” Especificamente a administração Trump. “Como Marco Rubio ou JD Vance podem dizer o que dizem, quando são claramente inteligentes? É tão sombrio, cara. Como eles se olham no espelho?” Ou Elon Musk: “Quando o marido de Nancy Pelosi foi golpeado na cabeça com um martelo [in 2022]Musk republicou um pequeno artigo de notícias hackeadas sugerindo que period de um cara de um bar homosexual. Isso é perigoso e louco – e eu meio que gostava dele.
“A Interpol não costumava escrever canções políticas (poucas pessoas o faziam, na época). “Não gosto de política, gosto do espírito humano”, diz Banks. mal. Eles são boas pessoas, e não poderia nem mesmo entrar em sua consciência que uma pessoa pudesse ser tão prejudicada a ponto de realmente prejudicar a história. Que alguém mentiria tanto sobre uma eleição. Porque ele é o presidente.”
Assim, ele escreve para homenagear a riqueza e a potência da linguagem, num mundo onde ela é deliberadamente corrompida. “Há aquela citação de Kafka de que uma boa escrita deveria ser como uma marreta no lago congelado da mente”, diz ele. Para Banks, o desafio é pegar a “energia cósmica” da vida “e difundi-la para o mundo nessas pequenas partículas de significado, a partir das palavras que temos, com 26 letras. eles podem ser uma mentira.
Estes são objectivos sérios, e sinto que Banks está numa missão igualmente séria para tentar compreender-se plenamente. Ele reitera que seus filhos “me dão uma verdadeira sensação de realização. Mas, como artista, também me agarrei a esse sentimento infantil de: quero tudo. Para muitos artistas, há essa necessidade actual de serem vistos e ouvidos. Tento não manifestar isso, mas me identifico com a ideia de que às vezes até a atenção negativa é atenção: Trump se diverte com isso”. Pessoas carentes como essa, diz ele, às vezes “fazem com que algo terrível aconteça, então há um confronto e então eles se sentem vistos. Eu ainda meio que luto [with that] e ter isso em mim, essa necessidade infantil e insaciável de alguma coisa. E não sei mais o que é. Não acho que seja reconhecimento – cheguei a um acordo com qualquer grau que isso seja, ou foi, ou será.”
Qualquer que seja essa necessidade e de onde ela venha, Banks diz que tenta preenchê-la com sua arte. Com um sorriso irônico, ele dá o exemplo de estar no ensino médio, olhando para uma garota em um café. “Eu nunca joguei; até minha esposa fez o movimento comigo. Então eu não disse nada para essa garota e isso doeu profundamente, profundamente. Muitas vezes, a saudade de alguma mulher realmente doeu muito. Eu senti que se eu fosse para casa e pegasse um violão e fizesse algo bonito, isso me tornaria uma espécie de digno no universo. Talvez isso faça o trabalho de fazer essa mulher me notar! E também, talvez preencha esse enorme buraco: eu me sentirei válido e valioso se eu criar algo bonito. Desejando pegar esse caos e colocar algo lindo lá, ainda sinto isso.
