“Coriolanus” nunca foi uma das tragédias mais populares de Shakespeare. E por razões compreensíveis, também nunca foi um dos favoritos dos festivais ao ar livre. O personagem-título desdenha o povo comum, e a complicada discussão política da peça e a poesia áspera e irregular não são o que a maioria dos espectadores de piquenique procura.
É difícil amar “Coriolanus”, mas é igualmente difícil não ficar impressionado com a sua ambição, originalidade e rigor dramático. A produção do Pageant Gratuito de Shakespeare do Griffith Park, da Unbiased Shakespeare Co., não vai ganhar prêmios por sutileza, mas a narrativa é nítida e vívida. E mesmo aqueles que não estão familiarizados com a história – a grande maioria dos participantes, com toda a probabilidade – deverão achá-la cativante.
Coriolano é um herói militar do início da República Romana. Defensor todo-poderoso da cidade-estado, ele é incomparável no campo de batalha. Mas em tempos de paz, ele é um peixe fora d’água. Ele vive de acordo com um código guerreiro que outline a nobreza pela bravura e sacrifício em ação. Ele prefere usar silenciosamente as feridas conquistadas no cumprimento do dever do que explorá-las para fins políticos.
Descontentes com a forma como o governo tem controlado o abastecimento de alimentos, as pessoas comuns estão ansiosas por testar o seu recém-descoberto poder democrático. Foram nomeados tribunais e o elitismo desdenhoso de Coriolano parece-lhes um preço demasiado elevado pela sua protecção militar.
Patrick Batiste (Aufidius) e Brent Charles (Coriolanus) na produção Indie Shakes de “Coriolanus” em Griffith Park.
(Grettel Cortes Fotografia)
A República está, portanto, em desacordo consigo mesma. E Coriolano, criado para destruir os inimigos de Roma por uma mãe que preferia que o seu filho fosse um herói morto do que um bon vivant, é apanhado no meio da única guerra que não tem interesse em travar e não é o favorito para vencer.
O diretor administrativo do Indie Shakes, David Melville, destila sua produção em torno de cenas de conflito intenso. Os personagens estão todos em um estado contínuo de colisão, seus conflitos inconstantes inflamados pela natureza arrogantemente intransigente de Coriolanus.
No centro de tudo está o vigoroso Caius Martius Coriolanus de Brent Charles, que percorre a peça como uma foice humana. Vestindo uma toga sobre uma blusa muitas vezes ensanguentada, Coriolanus de Charles infunde o clássico com um toque de moderno, particularmente em seus confrontos com Tullus Aufidius de Patrick Batiste, o common volsciano que é ao mesmo tempo o inimigo mais formidável e a imagem espelhada de Coriolanus. Juntos, em meio a explosões gravadas de guitarra elétrica, eles atualizam cineticamente esses combatentes rivais.
Como a mãe de Coriolanus, Volumnia, a diretora artística e cofundadora do Indie Shakes, Melissa Chalsma, não fala tanto, mas ruge. Sua Volumnia grita com sua mansa nora, Virgília (Justine Religion), como se estivesse repreendendo um soldado raso incompetente. A vociferação incondicional de Chalsma, que às vezes parece exagerada, deixa poucas dúvidas sobre quem moldou o caráter marcial de Coriolanus.
Como tribunos, Brutus de Bernardo De Paula e Sicínio de Daniel DeYoung tramam e agitam a multidão com alegria manipuladora. Os plebeus têm muitos motivos para estarem furiosos, mas os seus representantes, hábeis em transformar uma multidão numa turba, parecem decididos a reforçar a sua própria influência.
O público da apresentação analisada não parava de querer aplaudir um lado ou outro. Mas Shakespeare, que period tão cauteloso com a rebelião quanto com a tirania, viu as falhas em todas as facções da sociedade.
Torna-se claro por que o agradável Menenius de Lorenzo González, o senador romano que tem sido como um pai para Coriolano, não foi capaz de moldar a mente do seu pupilo tão eficazmente como Volumnia. Sempre buscando a segurança do meio-termo, ele está muito disposto a ceder à necessidade para satisfazer o estreito idealismo militarista de Coriolano.
O corpo político trava uma guerra contra si mesmo na tragédia de Shakespeare, e a batalha complete cria um espetáculo emocionante em Griffith Park. Mesmo um falcão não resistiu a pousar em uma árvore com vista para o palco improvisado. Este observador aviário pode ter reconhecido uma ave de rapina em Coriolano, cujo papel no ecossistema romano é necessário, mas não adequado para todos os propósitos numa jovem democracia assolada por dores de crescimento.
‘Coriolano’
Onde: Unbiased Shakespeare Firm no Previous Zoo em Griffith Park, 4801 Griffith Park Drive, Los Angeles
Quando: 19h, quartas a domingos. (Sem apresentação em 4 de julho.) Termina em 26 de julho.
Ingressos: Gratuito, mas é necessário inscrição www.IndieShakes.org
Tempo de execução: 2 horas e 40 minutos (incluindo um intervalo)
Contato: (818) 710-6306 ou www.IndieShakes.org











