A despedida de Dudamel no Disney Corridor tornou-se mais do que uma mera festa

Quando Gustavo Dudamel instrui a Filarmônica de Los Angeles a comparecer à chamada ao palco, os músicos se levantam. Ele faz um gesto, sente-se; eles se sentam.

Domingo à tarde, eles não resistiriam. Repetidamente, eles recusaram teimosamente. Com um sorriso encorajador, Dudamel pegou o braço do concertino e levantou-o delicadamente, mas ele sentou-se novamente quando ninguém da orquestra o seguiu. Dudamel nunca parece perplexo. Ele parecia pasmo.

Este foi o momento de Dudamel, seu último present no Walt Disney Live performance Corridor como diretor musical e artístico de LA Phil. Aqueles que eram de pé compreendia o público lotado, com aplausos ensurdecedores. A orquestra aplaudiu vigorosamente como todos os outros.

Acontece que Dudamel é adepto de dizer adeus e igualmente bom em não querer dizer isso. As eras não terminam para ele, mas se tornam pontos de transição. Segundo consta, havia champanhe fluindo no camarim após a matinê de domingo, mas o LA Phil precisa comprar seu espumante a granel. O contrato de Dudamel continua durante o verão, e a orquestra ainda o verá bastante. Em agosto, ele leva o LA Phil em turnê para o Proms em Londres e para o Competition Internacional de Edimburgo, antes de quatro grandes noites no Hollywood Bowl.

Dudamel então retorna à Disney em dezembro para reger o LA Phil, embora com três novos títulos em seu nome: Oscar L. Tang e HM Agnes Hsu-Tang diretor musical e artístico da Filarmônica de Nova York, LA Phil Diane e M. David Paul laureado artístico e cultural e Michael Eisner diretor fundador e maestro laureado da Orquestra Juvenil de Los Angeles (YOLA). Ele precisará de novos cartões de visita do tamanho de um iPhone Professional Max para acomodar tudo isso.

Mas o esforço para pôr a orquestra de pé não foi um gesto inútil. O “finale” de Dudamel na Disney, por mais importante que fosse, carecia de quase todos os adornos de pompa. Em uma maratona de quinta-feira à noite, ele prestou homenagem aos membros da orquestra, dando solos a 17 músicos em vários movimentos de concerto. A única pompa inevitável foi Dudamel conduzindo a estreia de “Bravo Gustavo”, de John Williams, encomendado pelo LA Phil e apresentando quatro trompetes solo – Thomas Hooten, Christopher Nonetheless, Jeffrey Robust e James Witt – em uma celebração alegre e triunfante do que se tornou uma estreita amizade do mestre do alegre triunfo cinematográfico.

O programa em si foi uma mistura de surpresas, dado o que alguns jogadores criaram. A longa lista de 11 raridades contou com 13 solistas. Tudo começou com um movimento maluco de um concerto para fagote de Rossini (com Whitney Crockett como solista inexpressivo). Entre outras curiosidades estavam Matthew Howard e Joseph Pereira pulverizando alegremente o Concerto Fantasia para Dois Timpanistas e Orquestra de Philip Glass, bem como Boris Allakhverdyan transformando suavemente a lenda do jazz Artie Shaw em seu Concerto para Clarinete. Eram muitos para listar e é uma pena porque esta se tornou uma vitrine única de versatilidade orquestral, que terminou com a estreia de outro novo tributo orquestral Dudameliano, “Mujer Area” de Gabriela Ortiz.

Os clientes aplaudem Gustavo Dudamel enquanto ele conduz seu último present no domingo no Disney Corridor.

(Jason Armond/Los Angeles Instances)

Os concertos finais do fim de semana por assinatura incluíram duas obras de grande escala para a orquestra e um indispensável Los Angeles Grasp Chorale. “Harmonium” de John Adams opera sobre questionamentos, mudanças de humor de introspecção, humildade e admiração. Na “Cantata Criolla” do compositor venezuelano Antonio Estévez, um concurso de canções entre um trovador machista venezuelano e o diabo leva ao êxtase espiritual do exorcismo.

Quando Dudamel assinou seu contrato para ser diretor musical do LA Phil, ele disse que sua primeira prioridade period reger “Cantata Criolla”. Ele fez isso em sua primeira temporada para ajudar a inaugurar um novo competition que chamou de “América e os Americanos”. Essa ideia de competition, formal e informalmente, tem sido um fio condutor ao longo das 17 temporadas de Dudamel em LA Phil, na Disney, no Hollywood Bowl e no YOLA, bem como em turnês pela Europa, Ásia e América Latina.

Certamente também houve simbolismo em iniciar este evento Disney com uma obra de Adams. O primeiro concerto de Dudamel na Disney como diretor musical abriu com a estreia de “Metropolis Noir” de Adams, o compositor acabando de ser nomeado consultor criativo da orquestra e um compositor com quem Dudamel se tornou profundamente comprometido ao longo dos anos. Seu primeiro concerto no Lincoln Heart como diretor musical da Filarmônica de Nova York, em setembro, será aberto com “On the Transmigration of Souls”, de Adams, em comemoração ao 25º aniversário do 11 de setembro.

Escrita em 1980, a partitura de Adam, “Harmonium”, é etérea e pesada nos cenários corais de poemas perturbadores de John Donne (“Detrimental Love”) e Emily Dickinson (“Porque I May Not Cease for Dying” e “Wild Nights”). Adams não para em busca de significado, seu estilo inicial minimalista faz com que as palavras fluam sobre você, seja na reflexão sombria ou na selvageria das noites selvagens que, de fato, param para a morte.

Dudamel regeu-o pela primeira vez no Hollywood Bowl, onde inundou o anfiteatro como uma névoa. No imediatismo da Disney, isso se tornou uma reflexão maravilhosa na frase de Donne: “Embora eu não acelere, não posso errar”.

“Cantata Criolla” de Estévez é um clássico venezuelano de 1954, mas pouco conhecido fora do país, apesar de ter sido defendido por Aaron Copland como parte de sua defesa musical pan-americana. O texto exuberantemente poético de Alberto Arvelo Torrealba foi escrito pelo avô de um dos colaboradores mais próximos de Dudamel, o diretor de cinema e teatro Alberto Alvero, que dirigiu o LA Phil “Die Walküre” no mês passado.

A apresentação da Cantata Criolla de Dudamel em 2010” foi um evento teatral idealizado por Arvelo que incluiu encenação e um filme e uma leitura introdutória de um texto do roteirista Guillermo Arriaga, “América”, lido pelos atores Helen Hunt, Edgar Ramirez e Erich Wildpret.

Membros da YOLA (Orquestra Juvenil de Los Angeles) se apresentam durante o último present de Gustavo Dudamel no domingo no Disney Corridor como diretor musical de LA Phil.

(Jason Armond/Los Angeles Instances)

Desta vez não houve filme, nem iluminação e nem muito teatro, Dudamel apostando na intensidade da música. Em vez de encantamento, “América” recebeu uma veracidade dramática, encenada por um sexteto irresistível de músicos do YOLA, que por acaso também são atores dramáticos em ascensão. Suas idades variavam de 10 a 20 anos. poema é uma longa série de nomes, frases e versos de políticos e escritores que resumem a América. Quando uma criança entoa com paixão arrebatadora “Uma casa dividida contra si mesma não pode subsistir”, de Lincoln, ou “Vi as melhores mentes da minha geração destruídas pela loucura”, de Allen Ginsberg, ficamos conscientes de que as melhores mentes da nossa geração não nos deixarão detê-las, ponto last.

Gustavo Dudamel sai do palco do Walt Disney Corridor neste domingo.

(Jason Armond/Los Angeles Instances)

Sem pausa, Dudamel iniciou a complexa cantata de Estévez, que regeu de memória, com uma fúria lancinante que não cessou durante 35 minutos. Os dois solistas vívidos foram o tenor Anthony León como o trovador arrogante e o barítono Eleomar Cuello como o diabo arrogante. A adrenalina esperançosa triunfou sobre o mal, mas apenas com a ajuda de cima. O maravilhoso Grasp Chorale preparou maravilhosamente o cenário sombrio para o triunfo.

O “Cara” que regeu a “Cantata Criolla” há 16 anos period um jovem defensor, pouco mais velho que o mais velho agora no YOLA. O Dudamel que dirigiu esta “Cantata Criolla” é agora um mensageiro, e o concerto de domingo não foi uma festa, mas uma missão.

Foi gravado e será lançado apenas em vinil como uma edição limitada de dois LPs e estará disponível no próximo mês apenas na loja LA Phil ou encomendado on-line.