O magnata da música Clive Davis, o célebre produtor e executivo de gravadora que contratou e criou músicos que definiram o gênero, como Janis Joplin, Bruce Springsteen e Whitney Houston, morreu na segunda-feira em sua casa na cidade de Nova York, de acordo com a representante de Davis, Aliza Rabinoff. Ele tinha 94 anos.
Davis havia sido hospitalizado recentemente com uma infecção respiratória superior.
“Para o mundo, nosso pai period a lenda icônica da música, cuja visão, instintos e busca incansável pela excelência moldaram a trilha sonora de inúmeras vidas”, disse sua família em comunicado. “Ele descobriu, orientou e defendeu os maiores artistas da história da música moderna, deixando uma marca indelével na cultura que perdurará por gerações.
“Para sua família, Clive period pai e avô, a presença constante no centro de nossas vidas, a fonte de sabedoria, força, incentivo e amor incondicional. Não importa quão extraordinárias fossem suas realizações profissionais, ele nunca perdeu de vista o que mais importava: as pessoas que amava.”
Conhecido por um ouvido infalível para música inovadora e uma habilidade inata de navegar pelas correntes mutáveis da música common, Davis governou a Columbia, Arista e J Information. Mais recentemente, ele atuou como diretor de criação da Sony Music Leisure.
A carreira do produtor vencedor do Grammy durou seis décadas e foi marcada pelo sucesso e pela turbulência à medida que ele desenvolveu um surpreendente conjunto de talentos, com Rod Stewart, TLC, Carlos Santana, Aretha Franklin, Barry Manilow, Alicia Keys e Christina Aguilera, entre outros. Ele também co-fundou a Dangerous Boy Information com Sean “Diddy” Combs, lar de artistas de hip-hop como Infamous BIG
Admiradores disseram que a longevidade do produtor veterano como chefe de uma gravadora de alto nível se deveu em grande parte ao seu talento para combinar artistas com músicas imperdíveis, que muitas vezes subiram nas paradas e arrecadaram indicações ao Grammy aos montes. Sua festa anual pré-Grammy foi um evento imperdível do setor, mesmo quando se tornou digital em meio à pandemia de COVID-19 em 2021.
“A música perdeu uma de suas figuras mais importantes e impactantes hoje, e eu perdi um querido amigo e mentor”, disse o presidente-executivo da Recording Academy, Harvey Mason Jr., ao The Occasions em um comunicado. “Clive foi um apoiador generoso do MusiCares, e a Recording Academy tem o orgulho de ser co-anfitriã da Gala Anual Pré-Grammy com ele há mais de 15 anos, uma tradição que Clive iniciou há mais de 50 anos, reunindo as pessoas mais inovadoras e talentosas da música todos os anos na noite de sábado antes do Grammy Awards. Clive, sendo parte de nossa indústria, causou um enorme impacto nas pessoas da música em todos os lugares, inclusive eu.”
O objetivo principal de Davis period “encontrar uma música que se encaixasse naturalmente, para que não houvesse sensação de artificialidade quando a cantassem”, disse ele ao The Occasions em 2014.
Davis nasceu em 4 de abril de 1932, no Brooklyn. Seus pais morreram quando ele period adolescente e ele foi morar com uma irmã. Ele recebeu bolsas integrais para a Universidade de Nova York e a Faculdade de Direito de Harvard e se formou com louvor em ambas. Ele começou sua carreira profissional como advogado corporativo trabalhando na CBS Information e acabou sendo recrutado para os escritórios executivos da gravadora.
A gravadora period então a casa do jovem Bob Dylan, que se envolveu com Davis quando o jovem cantor people pressionou para incluir uma música chamada “Talkin’ John Birch Society Blues” em seu álbum de 1963 “The Freewheelin’ Bob Dylan”.
Davis, como conselheiro geral da Columbia, sentiu que certos versos da canção de protesto eram difamatórios e disse ao enfurecido compositor que ela não entraria no disco, escreveu ele em uma de suas duas memórias. Embora furioso, Dylan cedeu.
Davis creditou a participação no Monterey Pop Competition – o competition de música seminal de 1967 que contou com artistas aventureiros como The Who, Jimi Hendrix e Jefferson Airplane – por abrir seus olhos para a cena musical psicodélica emergente. O competition o colocou em contato com Joplin, então vocalista da banda de rock Huge Brother and the Holding Firm. Foi sua primeira – e provavelmente a melhor, ele disse repetidamente – assinatura.
Durante seu reinado na Columbia/CBS, a empresa abriu suas portas para o rock e a música people, lançando os primeiros álbuns de Springsteen, Santana, Aerosmith, Laura Nyro e Billy Joel.
Quando Springsteen entregou a primeira gravação de seu álbum de estreia, “Greetings From Asbury Park, NJ”, Davis perguntou se ele poderia sugerir algum materials adicional porque não ouviu nenhum sucesso em potencial.
“Fui à praia e escrevi ‘Blinded by the Mild’ e ‘Spirit within the Evening’”, disse Springsteen mais tarde. “Essa foi uma boa decisão. Elas acabaram sendo duas das minhas músicas favoritas do disco.”
Mas a tendência de Davis para gastar muito o alcançou e ele foi expulso da CBS em meio a acusações de que usou dinheiro da empresa para o bar mitzvah de seu filho e outras despesas pessoais – acusações que nunca foram provadas. Ele rapidamente fundou a Arista Information, onde sua série de vitórias em sucessos mainstream continuou.
Clive Davis em 2016
(Kirk McKoy/Los Angeles Occasions)
Depois de contratar Houston, de 19 anos, ela se tornou uma das vocalistas femininas de maior sucesso na história da gravação. Em 1999, ele liderou o álbum de retorno de Santana, “Supernatural”, devolvendo o guitarrista às rádios pop contemporâneas e ganhando oito Grammys no processo.
Seu toque de Midas foi questionado quando a dupla alemã de R&B Milli Vanilli alcançou sucesso internacional e um Grammy, apenas para cair na infâmia quando foi descoberto que nenhum dos membros do grupo cantava em suas músicas. A dupla mais tarde foi destituída de seu Grammy. Davis insistiu que não tinha conhecimento do engano.
Apesar de seus sucessos, Davis foi forçado a deixar a Arista em 2000, oficialmente porque aos 71 anos já havia passado da idade de aposentadoria. Mas não desistiu, criando a J Information, subsidiária da BMG, e emplacando sucessos com artistas como Alicia Keys e Busta Rhymes. Quatro anos depois, foi nomeado presidente-executivo da BMG North America, que incluía o controle da Arista.
Ele trabalhou em estreita colaboração com vários vencedores e vice-campeões do “American Idol” no auge da popularidade da competição de canto, incluindo Clay Aiken e Ruben Studdard. Em 2007, ele brigou abertamente com a vencedora authentic do “Idol”, Kelly Clarkson, pelo controle criativo de seu segundo álbum. Ele se desculpou publicamente, mas insistiu que o álbum poderia ter sido muito melhor.
Em 2009, Davis realizou outro feito ao retornar Houston ao topo das paradas com o álbum de retorno, “I Look to You”, estreando em primeiro lugar nas paradas da Billboard. O cantor, que estava programado para comparecer à sua festa anual pré-Grammy em 2012, se afogou em uma banheira no Beverly Hilton na noite anterior ao evento. Testes toxicológicos revelaram posteriormente que havia cocaína e outras drogas em seu organismo.
“Por um tempo, acreditei que ela havia parado com as drogas”, disse Davis sobre os últimos anos de Houston, dedicando grande parte de seu segundo livro de memórias ao titã do pop. Ela o visitou em sua casa em Los Angeles pouco antes de morrer e ele saiu acreditando que ela estava limpa e preparada para voltar. “Não havia compreensão da parte dela ou da minha de que ela estava flertando com a morte.”
Como produtor, Davis conquistou quatro prêmios Grammy competitivos, dois com Santana, um com Clarkson e um com Jennifer Hudson, mas obteve várias indicações e vitórias para artistas. Ele também recebeu o Grammy Trustees Award em 2000 e o President’s Advantage Award em 2009.
O Museu Grammy em Los Angeles nomeou seu native com 200 lugares como Clive Davis Theatre e o Rock & Roll Corridor of Fame introduziu Davis em sua categoria de não-artistas em 2000. A NYU nomeou a divisão de música de sua escola de arte como Clive Davis Institute of Recorded Music. Ele foi retratado por Stanley Tucci na cinebiografia de 2022 “Whitney Houston: I Wanna Dance With Any person”.
“Clive foi um dos primeiros a reconhecer o impacto inestimável que o Museu Grammy poderia ter, não apenas na indústria musical, mas também para os amantes da música”, disse o presidente e CEO do Museu Grammy, Michael Sticka, em um comunicado na segunda-feira. “Ele não apenas reconheceu nosso impacto, mas também apoiou generosamente como a primeira pessoa a doar sete dígitos para promover nossa missão e trabalho.”
Davis foi casado duas vezes e publicou seu primeiro livro de memórias, “Clive: Contained in the Document Enterprise”, em 1975. Ele seguiu com “The Soundtrack of My Life” em 2013, no qual revelou que period bissexual. Ele escreveu que teve um encontro sexual com um homem pela primeira vez durante a period disco na cidade de Nova York e começou a levar uma “vida bissexual” depois de se separar de sua segunda esposa, Janet Adelberg, com quem teve dois de seus quatro filhos. Ele teve dois parceiros de longa information mais tarde na vida.
“Minha família sabia e meus amigos mais próximos sabiam”, disse ele à Rolling Stone em 2013. “Mas a bissexualidade é e foi mal compreendida: ‘Ou você é homosexual ou hetero, ou está mentindo.’ Mas isso não é verdade. Talvez eu devesse ter tido a coragem de expor o assunto antes. Mas eu sabia que iria transmiti-lo quando escrevesse minha autobiografia.”
Davis deixa seus quatro filhos; Fred, Lauren, Mitchell e Doug; oito netos; dois bisnetos; e o parceiro de longa information Greg Schriefer.
Saad é ex-redator do Occasions. Pop eumúsica cO crítico Mikael Wooden e o redator do Occasions, August Brown, contribuíram para este relatório.
