J.Apenas seis meses depois de o mundo se ter reunido para defender o pobre Paul Dano, a vulnerabilidade pode agora ser um bem quente para um actor. O que é “molho fraco” para Quentin Tarantino, que atacou Dano, pode ser muito saboroso para outros. Portanto, é um bom momento para que Théodore Pellerin, com seu corpo desengonçado e olhos enormes, exiba essa qualidade no novo estudo de personagem francês, Nino. Desajeitado, hesitante e contido, Pellerin é magnético como um jovem parisiense trancado fora de seu apartamento por um fim de semana após um diagnóstico de câncer relacionado ao papilomavírus (HPV).
Pellerin explica a situação difícil de Nino, sua incapacidade de ser sincero com seus entes queridos, quase até o nível celular. “Seu câncer na garganta não é insignificante”, diz ele. “É a parte que liga a cabeça ao corpo. Há uma dissociação do corpo – um distanciamento de suas emoções. E por se tratar de uma doença sexualmente transmissível, sua sexualidade – uma forte força important – também fica atrofiada. Portanto, sua missão é falar e ejacular.” Urgentemente no caso deste último: Nino deve congelar seu esperma, pois seu tratamento o tornará infértil. Sua odisséia por Paris é a resposta da geração Z ao clássico francês da New Wave Cléo de 5 à 7, que também girava em torno de um diagnóstico de câncer. Só que desta vez se trata da impossibilidade de encontrar um bom lugar para se masturbar.
Relatando o diagnóstico de seu personagem com grande autoconfiança por meio de uma ligação da Zoom de sua casa em Montreal, Canadá, Pellerin não parece vulnerável na vida actual. Camisa xadrez enrolada nos antebraços, cabelo castanho curto e óculos ovais bem arrumados, ele tem o ar alegre de um estudante de administração entre as aulas. Na verdade, ele está entre projetos, esperando o início de uma nova filmagem em agosto, depois de terminar recentemente o drama do século 18 de Tom Ford, Cry to Heaven.
Suas ações estão subindo rapidamente, graças não apenas a Nino, mas também ao cáustico thriller psicológico do ano passado, Lurker, no qual ele interpretou um hipster parasocial de Los Angeles desesperado para cair nas boas graças de uma estrela pop. Nesse filme, sua vulnerabilidade se transforma em uma carência perigosa, mas sempre parece permanecer o centro de gravidade de Pellerin. Papéis ainda mais estridentes – como um aprendiz de bandido de canhão solto no filme policial quebequense de 2018 Família em primeiro lugarou o proselitista do esquema piramidal que ensina Kirsten Dunst na série de TV de 2019, On Turning into a God in Central Florida – têm uma inocência desarmante.
A diretora de Nino, Pauline Loquès, que também co-escreveu o roteiro, reconheceu que Pellerin tem uma qualidade explicit. “Théodore tinha essa capacidade de dar vida aos silêncios”, diz ela. “Eles ficaram carregados de outras dimensões – poéticas, misteriosas ou psicológicas.” Ela insiste que ele entendeu o personagem que ela criou melhor do que ela – um feito e tanto, considerando que se tratava de um projeto muito pessoal, fruto de sua indignação com a morte por câncer, aos 37 anos, de um membro da família que ela identificará apenas como “Romain”.
Pellerin destacou que Nino é fundamentalmente um filme sobre paternidade – o que foi uma novidade para Loquès, apesar do número de encontros parentais ou quase parentais (incluindo Mathieu Amalric, que oferece loção pós-barba), e do relógio biológico repentinamente acelerado correndo ao fundo. Loqués, 39 anos, period jornalista. Pellerin sentiu que havia algum risco em se inscrever em sua primeira incursão na direção? Au contraire: “Muitos grandes diretores fazem filmes realmente ruins. E se você escrever um roteiro magnífico, o filme será ótimo – porque você está próximo do assunto, você o domina.”
Ele continua: “Nunca tive a impressão de ter que forçar alguma coisa, ou adicionar uma camada de ficção em cima do que estava ‘vivendo’ com os outros atores”. Talvez esse ambiente tenha sido o que lhe permitiu ter sucesso com a cena essential da masturbação. Teria sido fácil exagerar ou atingir uma nota cômica infeliz, em vez de torná-lo um comovente momento de libertação.
“Foi um pouco estressante para Pauline porque ela não queria sexualizar um momento que period realmente importante para o filme”, diz Pellerin. “Ela ficou um pouco desconfortável ao falar comigo sobre a cena. Nós apenas tivemos que nos manter próximos do que realmente estávamos dizendo e do que isso representava para o personagem e para o filme. Eu tinha acabado de interpretar o namorado de Karl Lagerfeld, Jacques de Bascher, em uma série de TV, com uma cena de orgia em que me masturbo de camiseta. Então, Nino não period grande coisa.”
Se Pellerin fala como alguém experiente, é porque começou rápido, estimulado artisticamente por ambos os lados da família. Sua mãe, Marie, é coreógrafa; seu pai, Denis, um pintor. Depois de frequentar uma escola secundária especializada em artes dramáticas, estrelou a sua primeira série televisiva, o fashionable drama escolar 30 Vies, aos 16 anos. “Cresci em camarins de teatro, com os bailarinos da trupe da minha mãe.
Pellerin está falando comigo em francês, seu sotaque quebequense crescendo à medida que a entrevista avança. Ele rapidamente acumulou créditos em sua língua nativa, interpretando uma versão mais jovem do personagem de Vincent Cassel em It is Solely the Finish of the World, de Xavier Dolan, em 2016, e um irmão mais novo altamente irritante e possivelmente doente psychological, durão em Household First. Mas ele identificou os papéis em inglês como o caminho a seguir em sua carreira e aprendeu o idioma para aparecer como um adolescente lutando com sua sexualidade em By no means Regular, By no means Nonetheless, de 2017, ao lado de Shirley Henderson.
Andando pelos limites de Hollywood, com uma breve aparição como um dos filhos fantásticos de Joaquin Phoenix em Beau Is Afraid, de Ari Aster, Pellerin obteve maior aclamação com Lurker. Seu sotaque de Los Angeles no filme é impecável – e o mesmo provavelmente se aplica ao RP que ele teve que dominar como professor de música castrato em Cry to Heaven. Nos papéis anglófonos, diz ele, é tudo uma questão de ritmo: “Há um pouco mais de processo intelectual a ser realizado com o inglês, porque as frases são construídas de tal forma que, para que tenham o sentido certo, consciente ou inconscientemente, você tem que acertar os sotaques certos. Em francês, você não precisa se preocupar com o ritmo. Em inglês, é mais pap-a-pap-a-pap-pap-pap.” Sua mão salta para cima e para baixo em uma partitura imaginária, como a de um maestro.
em Tornando-se Karl Lagerfeld. Fotografia: Caroline Dubois – Jour Premier/Disney
Pellerin está conseguindo papéis de liderança em ambos os idiomas agora, mas precisa de tempo para se dedicar totalmente a eles – ele já falou no passado sobre ser lento. Loquès explica: “Ele costuma dizer: ‘Não sou um grande ator, mas sei ler um roteiro muito bem.’ Essa é a diferença entre ele e outros atores – ele é muito forte em fazer pesquisas upstream. É um lugar de expansão para ele. Então ele tenta esquecer tudo antes de entrar no set.”
Os papéis que permaneceram com ele são aqueles em que ele foi para a cidade, sem surpresa. Com Household First, ele temia permanecer permanentemente em um estado de espírito sádico, enquanto o ambiente de sanguessugas e parasitas de celebridades de Lurker também cobrava seu preço. “Foi uma espécie de cinismo. O sentimento de rejeição foi muito forte, porque period isso que o personagem passava em cada cena.” Nino, porém, period um personagem que ele não queria abandonar. “Foi mais um retorno à minha vida, à frivolidade. Eu não estava enfrentando a mortalidade da mesma maneira. Achei difícil: foi como uma perda de poesia na minha vida.”
Do jeito que Pellerin está indo, em breve haverá outros personagens para mim. Quero perguntar se ele já está entrando na pele de outra pessoa, antes das filmagens de agosto – mas estamos sem tempo. Ele já me disse que tem que ir ao meio-dia em ponto. Acontece que ele é cavando em um personagem: o seu próprio. “Er, agora tenho minha sessão de terapia no Zoom, então é isso que farei com meu psicólogo.” E com um sorriso irônico e um “merci”, ele se foi. Ser vulnerável é um trabalho de tempo integral.
