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Candomblé: Reseña de ritmos sagrados en Brasil | Álbum mundial del mes de Ammar Kalia

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ta tradición religiosa y musical brasileña del candomblé es un bombardeo rítmico. Originado en el siglo XIX entre los esclavos de África occidental, el candomblé se manifestó en la música como una práctica ritual de círculos de tambores, donde se elaboraban polirritmos para inducir la posesión por parte de los espíritus. El sello de archivo Flee, con sede en Atenas, presenta un tesoro escondido de esta música ceremonial de una comunidad de Salvador de finales de los años 1980, junto con una serie de ingeniosas remezclas realizadas por artistas contemporáneos.

La cara uno del álbum alberga las grabaciones de campo. Confusas, desequilibradas y llenas de silbidos de cinta, las 10 composiciones rituales arrastran a los oyentes al ambiente frenético en el que fueron grabadas. Es como si estuviéramos sentados junto a la grabadora presenciando las voces alegres y superpuestas que se vislumbran a lo lejos en Ossaim o la singular voz masculina que gime conmovedoramente antes de desaparecer en Xangô. La experiencia puede resultar frustrantemente fragmentada, pero si la melodía es fugaz, el tamborileo no lo es. Golpes estridentes al estilo de clave producen un movimiento contagioso en Ogum, mientras que las campanas y un swing de medio tiempo crean la sensación de ondas ondulantes en Entrada dos Orixás.

La obra de arte para Ritmos Sagrados en Brasil. Fotografía: Huir

Este materials rítmico es un maná para los productores que lo remodelan para la pista de baile moderna en la cara dos. El productor brasileño DJ Anderson do Paraiso convierte la percusión en una versión escasa del baile funk en Festa Iansã, mientras que el percusionista francés Vincent Taeger superpone ritmos de batería para crear una odisea funk en O Santo da o Nome, el productor portugués Xexa cut back el ritmo para lograr un ambiente impulsado por el dub en Pluralidades, y el artista suizo Jonas Albrecht produce lo más destacado del álbum All My Love, acumulando loops de batería en siete minutos abrasadores de tecno. Flee, seleccionado por expertos y con fuentes casi milagrosas, consolida su lugar como uno de los sellos de archivos más imaginativos de la industria, brindando a los artistas la libertad de convertir estos ritmos sacramentales en nuevos rituales en la pista de baile.

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productor mexicano Débito continúa su mezcla de música folklórica latinoamericana con presión de bajo lista para discoteca en su visceral último álbum. Popurrí (Nafí). Hechas para ser explotadas a través de un sistema de sonido, las producciones magistralmente equilibradas de Debit superponen sintetizadores de trance, drones de bajo apocalípticos y percusión con ritmo de guaracha, alcanzando un ápice en el torrente extático de Tuve Suerte. La melancólica guitarra bossa nova seleccionada con los dedos y la delicada voz se combinan en el cantautor brasileño Lau RoEl último álbum de Lau (Verano Mexicano). Empapado de reverberación psicodélica y ráfagas de arreglos de cuerdas, Lau es una delicia bañada por el sol. productor francés Akusmi reúne una formación estelar de jazz en su segundo álbum Terra Incognita (Tonal Union), con la percusionista Sarathy Korwar y la arpista Marysia Osu, quienes crean una actualización con sintetizadores del sonido de jazz espiritual de Alice Coltrane y Pharoah Sanders.

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