Quando eu period criança, os pesadelos que mais me aterrorizavam raramente envolviam fantasmas, assassinos, demônios ou qualquer outra entidade desesperada por um tempo de exibição durante meu tempo de sonho. Quase sempre envolvia apenas um lugar.
Este sempre foi um lugar acquainted, mas de alguma forma estranho. Muitas vezes parecia estranhamente sereno, mas tinha algum tipo de malícia que parecia tecida no próprio espaço. Havia algo estranho nisso que desencadeou um medo tão primitivo que muitas vezes eu acordava suando frio. Às vezes, esse pavor tomava a forma de algo vago e ameaçador que me perseguia com intenções não especificadas e determinação implacável. Na maioria das vezes, porém, o lugar em si period suficiente. Mas para saber isso, primeiro você deve ter sonhado.
Então você pode imaginar meu horror crescente quando a adaptação cinematográfica de Kane Parsons do espaço liminar mais infame da period da web transmitiu esse sentimento com uma fidelidade tão surpreendente. Mesmo que a mera ideia de que uma geração inteira criada com base na tradição da Web possa ter de alguma forma escavado o mesmo canto do subconsciente coletivo seja igualmente provocativa para ponderar, esta foi uma reconstrução arqueológica de uma ansiedade infantil tão específica que parece uma loucura testemunhar a materialização fora do meu subconsciente.
Backrooms (Inglês)
Diretor: Kane Parsons
Elenco: Chiwetel Ejiofor, Renate Reinsve, Mark Duplass, Finn Bennett e Lukita Maxwell
Tempo de execução: 110 minutos
Enredo: O dono de uma loja de móveis descobre uma dimensão de espaços liminares aparentemente intermináveis, acessados pelo porão da loja
O caso de Kane Parsons é curioso. Ele pertence à primeira geração de cineastas cuja educação artística envolveu a cultura da Web, a tradição dos videogames, o terror analógico e o poço infinito de conhecimento no remaining de uma satisfatória toca de coelho no YouTube. No entanto, a sua imaginação continua a round ideias que antecedem a Web em décadas, apontando para preocupações mais fundamentais envolvendo espaço, memória ou sonhos, que encantaram e inspiraram vozes de géneros de culto como David Lynch, Andrei Tarkovsky e Stanley Kubrick.
O cineasta de 20 anos por trás da série viral homônima do YouTube construiu sua reputação criando curtas de terror encontrados através do Blender e Adobe After Results enquanto ainda estava no ensino médio. Esses vídeos transformaram uma creepypasta inspirada em uma imagem do 4chan de 2019 de um quarto amarelo vazio em uma das mitologias de terror mais marcantes da web. Sua adaptação para A24 segue Clark, interpretado por Chiwetel Ejiofor, um arquiteto fracassado que agora administra o Império Otomano do Capitão Clark, um showroom de móveis em dificuldades na Califórnia, em 1990. Ao investigar estranhas falhas elétricas no porão da loja, ele descobre uma parede porosa que leva a um interminável labirinto de salas liminares em um vale misterioso.
Um nonetheless de ‘Backrooms’ | Crédito da foto: A24
O que se segue é um dos atos de horror espacial mais persuasivos que me lembro de ter visto em anos. Parsons e o designer de produção Danny Vermette concebem o notoriamente inconcebível Backrooms como um mundo montado a partir de instruções parcialmente lembradas sobre a realidade. O engenhoso cenário encontra inúmeras maneiras de visualizar a noção da mitologia authentic de “noclipping” da realidade, espalhando móveis danificados e detritos domésticos semi-submersos por todo o labirinto, enquanto a geometria sinuosa muitas vezes evoca um Alice no país das maravilhasdescida em estilo em camadas cada vez mais profundas de absurdo espacial. Apesar da iluminação amarelada contra o purgatório monótono e sem vida do officecore, a maravilhosa cinematografia de imagens encontradas de Jeremy Cox agrava o desconforto por meio de composições que negam constantemente qualquer aparência de certeza espacial.
Mesmo que eu ainda não tenha lido Casa das FolhasO romance de Mark Z. Danielewski exerce uma influência tão enorme sobre o subreddit r/liminalspace que sua presença mítica parece uma comparação inevitável a ser feita aqui. No entanto, é uma alegoria útil, considerando que ambos os horrores liminares são dois dos descendentes mais claramente pós-modernos do Labirinto de Dédalo, exacerbando o antigo terror de se perder fisicamente com a ansiedade muito mais contemporânea de se perder epistemologicamente. Também parece surpreendentemente próximo do conceito de anime de um isekai, um gênero construído em torno de pessoas comuns cruzando um limiar para outro mundo governado por leis desconhecidas (a diferença essential, é claro, é que este isekai em explicit não oferece um comitiva improvável e devotada de garotas de anime esperando para validar sua existência).
Muito pelo contrário, na verdade. Parsons povoa os Backrooms com uma solidão profunda e quase sufocante. Clark inicialmente aborda sua descoberta com a curiosidade de um arquiteto que se depara com a maior anomalia estrutural da história da humanidade, esboçando meticulosamente mapas e contando com entusiasmo suas descobertas à sua terapeuta, Dra. Mary Kline, de Renate Reinsve. Ejiofor interpreta essas primeiras cenas com um entusiasmo maníaco que gradualmente se transforma em obsessão à medida que cada expedição produz novas impossibilidades. Quanto mais tempo Clark passa tentando entender os Backrooms, menos interessado ele fica em manter uma vida fora deles.
No ato remaining, quando Mary finalmente se aventura nos bastidores em busca do desaparecido Clark, Parsons tenta alguns comentários potentes, embora um pouco desajeitados, sobre o trauma e a mente subconsciente. À medida que o próprio cálculo de Mary com o labirinto a força a confrontar memórias envolvendo a casa de sua infância e sua mãe emocionalmente perturbada, uma sequência impressionante – envolvendo uma cena estática descendo por camadas sucessivas da mesma casa, cada iteração tornando-se progressivamente mais abstrata e desligada da realidade – parecia reveladora. Aqui, Parsons aborda a ideia de que os Backrooms são uma manifestação extensa de memórias enterradas e detritos psíquicos.
Um nonetheless de ‘Backrooms’ | Crédito da foto: A24
Então esta é a crítica de Parson ao excesso americano e à acumulação consumista? Ou um Sinédoque, Nova Yorkmetáfora de estilo para uma mente desaparecendo lentamente dentro de si mesma? Ambas as leituras têm evidências suficientes para sustentá-las, por isso as considero menos interessantes do que a experiência de habitar o filme. Existe um tipo explicit de arte que resiste à dissecação intelectual, mas que se comunica com notável clareza a um nível emocional, e o filme perde alguma da sua potência sempre que o argumentista Will Soodik tenta converter a sensação em explicação.
Mas o que fez Bastidores registrar tão visceralmente para mim foi como partes nostálgicas disso pareciam. Parsons entende o comprimento de onda peculiar e melancólico do dreamcore do início dos anos 2000 de forma tão intuitiva que muitas das imagens carregam a estranha sensação de lembrar algo que você nunca realmente experimentou. Muitas dessas visões também são complementadas pela trilha sonora retro-digital que ele co-compôs com Edo Van Breemen, que evocou a melancolia de Minecraft de muitas maneiras. E essa atmosfera suspendeu completamente a minha descrença e mergulhou-me tão completamente na imaginação fantástica de Parsons que resolver o enigma dos Backrooms tornou-se secundário em relação à simples existência dentro deste mausoléu defeituoso para interiores do capitalismo tardio.
Isto pode parecer uma enorme quantidade de análise para um filme cuja linhagem pode, em última análise, ser rastreada até uma fotografia de uma sala vazia, mas a expansividade hipnótica inegavelmente distinta do filme completo Bastidores Espero que Expertise™ justifique minha indulgência. O terror se reinventa periodicamente sempre que uma nova geração descobre novos vocabulários visuais para antigas ansiedades, e Parsons possui uma rara habilidade de traduzir a mitologia absurda e profundamente perturbadora do mundo on-line em uma linguagem cinematográfica que parece inteiramente sua. A web, ao que parece, é um lugar assustador. Ainda mais para adolescentes desavisados e desavisados, intoxicados por suas infinitas maravilhas, que acidentalmente caem no esquecimento.
Backrooms estreia nos cinemas indianos nesta sexta-feira
Publicado – 11 de junho de 2026 18h04 IST
