PO prolífico cineasta de Hong Kong, Herman Yau, está de volta com um drama ambicioso e extenso que é, na melhor das hipóteses, uma estranha composição de seus trabalhos anteriores. We’re Nothing at All começa com um momento de ruptura: em um aparentemente comum Dia dos Namorados em Hong Kong, um ônibus de dois andares de repente pega fogo. A explosão mortal desencadeia um inquérito policial liderado por Lung (Patrick Tam), um especialista forense cuja investigação revela um labirinto de vidas que se cruzam. Tal como a abertura volátil, o resto do filme deleita-se com paradoxos, onde a fachada da normalidade é removida para revelar pobreza, preconceito e desespero.
Desde a inspeção dos corpos carbonizados das vítimas – representados em close-up sinistros – até a reconstituição de imagens de CCTV, a coleta de pistas de Lung é entrecortada com flashbacks sobre os envolvidos na explosão. Entre os mortos estão os amantes Fai e Ike (interpretados pelas estrelas pop Anson Kong e Ansonbean), homens gays que enfrentaram dificuldades econômicas e rejeição acquainted. Com seus tons dourados, o calor de sua intimidade contrasta fortemente com o mundo de escritórios incolores e reuniões estéreis de Lung. A justaposição é visualmente fascinante, mas as narrativas gêmeas de um romance policial e queer são tensas, resultando em desorientação tonal.
Apesar de trabalhar dentro da estrutura do cinema convencional, Yau faz comentários políticos sutis. Uma breve cena em que um homem reage com raiva ao discurso de um funcionário do governo ecoa maliciosamente os protestos que tomaram conta da ilha em 2019 e 2020. Ainda assim, é difícil ignorar o quão mal escritos são os personagens gays, com vidas queer reduzidas a arquétipos simplistas: nobres trabalhadores do sexo, vítimas traumatizadas, jovens suicidas. Sem vidas interiores reais, esses personagens são telas em branco nas quais a turbulência social é projetada. Longe de subverter a discriminação contínua, este passo em falso torna todo o filme lamentavelmente obtuso.
